L’année se termine et la Grenette est partie quelques semaines se mettre au blanc….

Nous reprenons nos activités fin janvier 2016 mais vous pouvez entrer en contact avec nous, nous sommes toujours présents.

Bonnes fêtes aux Zartiennes et Zartiens!

Venez vous faire plaisir! Fermeture dimanche 20 décembre à 18 heures! Venez nous rencontrer au pot de l’amitié ce soir.

Actuellement : Des Artisans d’Art au Pont des Z’Arts 

Aux approches de Noël, la galerie du Pont des Z’Arts a invité pour vous 10 créateurs de talent. Tous sont des professionnels reconnus.

Ne manquez pas le vernissage vendredi 11 décembre dès 18 h.

Leurs matériaux: la terre, l’émail, le carton, le détournement d’objets et de documents anciens, des œufs d’autruche.

Sylvie Boudot et Patrice Derouf, objets détournés

Jacques Bro, céramiste

Suzy Brunet, céramiste

Patrick Colloud, sculpteur sur œufs d’autruche

Catherine Dacquin, céramiste

Alain Di Bin, céramiste

Isabelle Gaillet, céramiste

Virginie Ricci, mobilier en carton

Sylvette Thomé, céramiste

Laurence NICOD
Ancienne élève des beaux arts de Lyon et plus récemment de LYDIE CALLOUD .
Mon approche artistique est puisée dans mes émotions, mes ressentis du monde qui m’entoure et les personnes qui le composent.
Chaque toile ou sculpture représente une inspiration à un moment T , donc très rarement je réalise des déclinaisons du même thème.
Ma démarche se trouve surtout dans la perception de mon monde créatif, déclencher auprès des gens, une émotion et déboucher sur un dialogue autour de l’atmosphère dégagée par mes réalisations .

Jacques GUILLON
A 86 ans, une vie se résume en quelques lignes :
Existence familiale et professionnelle intense pendant plus de 45 ans. A 65 ans je prends ma retraite et m’installe dans une vieille ferme du Jura puis dans le Pays de Gex.
C’est à ce moment-là que je me découvre une passion pour le bois, sa structure, ses essences si intimes : je commence alors à sculpter et à l’utiliser sous des formes diverses : construction de totems, installations et petites sculptures. Mon travail est toujours axé sur la mise en valeur du bois.

Nadine CHANTREAU
Artiste autodidacte, j’ai pris la décision il y a 4 ans de me consacrer uniquement à la peinture
Je me suis d’abord initiée à l’impressionnisme, fascinée par les toiles de Monet, de la peinture à l’huile, puis je me suis orientée peu à peu vers l’acrylique, les découpages, les collages en me penchant cette fois vers l’esthétisme de Matisse. Des visites de musées où l’univers de Villeglé, Tapiès, Rauschenberg…….m’ont beaucoup inspirée.
Depuis les techniques mixtes sont devenues mon mode d’expression privilégié, j’aime la matière et les reliefs. Je déchire, je colle, je peins, j’enduis, j’ajoute de la matière et j’équilibre la construction de mes tableaux comme un puzzle, mes toiles dégagent beaucoup d’énergie .
J’aime me retrouver face aux surprises et accidents lors d’une création qui permettent d’autres perspectives et opportunités d’aller encore plus loin.
Peindre est pour moi un moyen d’évasion, d’expression, de partage.

Astrid BRUYENNE
Du plus loin que je me souvienne, j’ai toujours dessiné et peint. Attirée par les couleurs et le monde naïf de l’enfance, je fais une première expo en 2003. Après un long moment loin de mes pinceaux, je reviens à mes premiers amours. Toujours axée sur le travail des couleurs et du jeu de superposition, je me replonge dans la douce nostalgie de l’enfance à travers mes femmes-enfants qui me suivent de tableaux en tableaux et qui prennent vie grâce aux papiers et aux différentes inclusions et collage d’objets divers que je récolte comme un enfant récolte ses trésors.

DENIS

encres sur papier

Je suis passionné par l’esthétique de l’eau.

L’eau je l’ai regardée, photographiée, dessinée, depuis toujours.

L’eau, c’est mon associée. Et dans mon travail, je ne sais plus ce qui vient d’elle ou de moi.

Il y a eu des «fous» de l’eau à chaque époque. La peinture chinoise d’abord, chaque période baroque ensuite a eu de longs dialogues avec l’eau.

André MARASTONI

sculpture bois

Les bois d’André laissent la matière en toute liberté. Le dessein du sculpteur n’est autre que de révéler les tourments et avatars infligés au bois par la nature. Finement polie, l’œuvre permet à son serviteur amoureux de connaître chacune de ses fibres les plus secrètes. Elle est un hommage humble et magnifique à cette extraordinaire matière qui nous entoure et nous donne chair.

Christiane SOTTILE «VERTIGE !!»

artiste peintre plasticienne

Je peins depuis 20 ans, et ne savais pas alors, que lorsque la peinture vous prend, elle ne vous lâche plus.

Durant mes fréquents déplacements en Asie, j’ai eu la chance de voir la chine de Mao et ses pauvres habitations se transformer à une vitesse fulgurante, faisant surgir les impressionnants buildings. Je ne me doutais pas que cette puissante métamorphose et cette rapide émergence allait donner naissance à ma démarche artistique d’aujourd’hui.

VERTIGE Urbain, mais aussi VERTIGE Humain

Eric EQUOY «Entre EMOTION et ATMOSPHERE»

artiste peintre

Entre fauvisme et figuratif, il est un peintre instinctif, très attaché à l’émotion, le ressenti que la toile doit provoquer. Artiste non formaté du Jura, ses œuvres représentent souvent le Haut-Doubs de

son enfance.

Eric travaille l’atmosphère, le lieu. Les personnages que l’on devine et que l’on cherche sont seulement un prétexte pour donner un sens et de la vie à la toile. A chacun de s’accaparer ces personnages pour écrire la suite de l’histoire.

Jacques Guyot :
Next Step:
C’est une série d’images qui sont prises devant mes pieds, toujours avec la même focale sur une durée de deux ans. J’ai adoré faire ces images car le seul futur prévisible (et encore) est le prochain pas que je vais faire.

Stéphane Maleyran :

« Geneviève et la saga des vinyles » est l’histoire illustrée de pochettes de vinyles d’un homme en fin de droits d’allocations chômage.
Il vit au crochet de sa femme Geneviève et supporte très mal cette situation.
Il est frustré et déstabilisé.
Geneviève est belle et sensuelle, ils s’aiment.
Il est sensible et fou amoureux de sa femme.
Il est sensible et fou amoureux de sa femme.
Il est sensible et fou amoureux de sa femme.
Geneviève, je t’aime

Voir le diaporama ici

Des Artisans d’Art au Pont des Z’Arts?

La galerie accueille en décembre 8 créateurs de talent.

Leurs matériaux: la terre, l’acier, le carton, le plexiglas, la récupération de documents originaux anciens et même des œufs d’autruche!!!

Alain Di Bin, céramiste

Alix, bijoux contemporains

Catherine Dacquin, céramiste

Virginie Ricci, mobilier en carton

Marie Christine Antonelli, céramiste

Marie Pierre Prieur, mobiles en plexiglas

Patrick Colloud, sculpteur sur œufs d’autruche

Sylvie et Patrice Boudot-Durouf, objets à partir de documents anciens

Vous serez surpris, charmés, enthousiasmés par tant de créativité.

Ne manquez pas le vernissage vendredi 5 décembre dès 18h.

La peinture est morte!

Que vais je faire de mes pinceaux?

Peut-être les écraser sur la toile avec la peinture comme éjaculer sur une paire de fesses.

Continuer à remplir le verre de vide jusqu’à moitié de néant.

Ce dont je suis constitué et qui rit de mes portraits avec enthousiasme et susceptibilité.

Alors mon néant exagérément caricaturé, torturé, piétiné est aussi une impudeur pour lui même.

Stéphane Maleyran

Le modelage et la sculpture, sont pour moi, à la fois un loisir et un plaisir que je pratique depuis quelques années.

Maintenant que je suis à la retraite, je m’y consacre un peu plus. A la fois en privé mais également en groupe au sein d’un club de poterie

La mythologie grecque, source d’inspiration inépuisable, me donne tout loisir d’y trouver les thèmes de mes créations.

REBOUT Bernard     

01200 Bellegarde sur Valserine

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« Je m’enveloppe de mille chats.
En guise de chat pot
Un chat perché à carreaux.
Sur l’épaule gauche
Un chat turquoise indigo.
Sur l’épaule droite
Un chat cuivré vert…
… Comme c’est chat oyant. »

Sandra DUCHENE, extrait d’un de ses poèmes

Challonges- www.sandra-duchene.odexpo.com

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Francesco est né à Sciacca (Italie) diplômé de l’école des arts  de Sciacca , après s’être posé dans le sud de la France ,

Il s’installe aujourd’hui à Belley.

Formé à la base comme dessinateur en architecture, attiré depuis toujours par l’art , et plus particulièrement le dessin et la peinture.

Divers expo en Italie en France et en Espagne.

Francesco Tramuta

tramutaf.artblog.fr/

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La série des cascades représente une recherche sur l’élément Eau en mouvement, symbole notamment pour moi des émotions et des cycles, petits ou grands qui engendrent la vie.

J’ai peint ces toiles dans un état d’esprit apaisé et méditatif, sans modèle ni souci de réalisme. La recherche d’un équilibre dans la composition, les contrastes et la disposition des couleurs sont l’expression de cet état d’esprit. Le style graphique est simple et stylisé, inspiré pour une part des estampes japonaises d’Hokusai.

Les personnages de pierre sont apparus dans le paysage dans un deuxième temps, comme des gardiens ou des témoins de cette recherche d’harmonie, tels des tiki d’Océanie ou des méditants japonais pratiquant le « taki shugyo » (méditation sous cascade).

Viviane Calloc’h

professeur d’arts plastiques.

Les peintures que vous allez découvrir sont les œuvres de personnes venant d’un foyer de vie et sont réalisées dans le cadre d’un atelier peinture. Cet atelier existe depuis 6 ans. A sa création, les personnes accueilles recherchaient leur inspiration dans des livres de peinture et notamment des reproductions de Van Gogh, Cézanne, Miro… Puis peu à peu, prenant confiance, elles se sont éloignées de ces figures charismatiques pour trouver leur propre chemin.

La grande majorité des peintures exposées ont été réalisées en deux heures, lors d’une seule séance. Ainsi ce n’est pas la technicité qui est privilégiée mais la libération du geste, l’impulsion personnelle, en oubliant la notion de beau ou de pas beau. Juste s’écouter et se laisser faire….

Par cette exposition, vous allez suivre leur cheminement, leur univers. Ils vont vous donner quelque chose d’eux et laisser leurs peintures vivre sous vos yeux. Avec confiance, ils laisseront sur ces murs leur empreinte, leur trace, avec le plaisir de créer et la fierté mêlée de l’appréhension d’être exposé.

Et peut être que ces peintures parleront aussi de vous. Peut être qu’au bout de ce chemin, en suivant leur trace, est-ce vous que vous allez rencontrer après avoir rencontré l’autre…